C’est à la lumière de la théorie de la propriété que sont analysées ici deux types de pratiques récemment apparus dans l’art : le don et l’appropriation. Opposés l’un à l’autre (d’un côté, se déposséder de ma propre production au profit d’un autre, de l’autre, se donner à soi-même ce qu’on n’a pas), ces deux phénomènes font-ils partie d’un même projet de l’art, et si oui, comment en articuler la cohérence ? Impliquent-ils les mêmes artistes ou, au contraire, y a-t-il, d’un côté les « appropriationnistes », et, de l’autre, ceux qui font des dons ? Ces deux gestes d’artistes ont-ils une visée politique par rapport à la question de la propriété, ou bien s’épuisent-ils dans leur sens exclusivement artistique comme des stratégies de création ? C’est finalement dans certains types de rééditions pirates et généreuses que les deux mouvements se trouvent réunis dans un seul et même projet. Il a été convenu avec le responsables du volume que la version longue de ce essai soit publiée dans la revue Art Research Journal / Revista de Pesquisa em Artes sous le titre : « Donner ce qu’on n’a pas dans la réédition : inventer les nouveaux espaces de jouissance. Don et appropriation dans l’art à la lumière de la théorie de la propriété » (et en portugais : Dar o que não se possui na reedição: inventar novos espaços de uso. Doação e apropriação na arte à luz da teoria da propriedade). C'est ce document, dans sa version française, qui est publié ici ; sa traduction en portugais et en anglais sont également accessibles en ligne : https://periodicos.ufrn.br/artresearchjournal/issue/view/906.